明清瓷器鉴定师资格证，清代的瓷器怎么样分别真假？

瓷器发展到清代已经非常成熟，到目前为止清代所烧的瓷器仍然是不可逾越的鸿沟，清朝时间长，政府重视瓷业的发展，所以有大量的传世品，这些传世品价值不非，随之而来的造假也就跟上了，那么清代瓷器如何区分真假呢？

第一清代瓷器的造型和釉色。清代瓷器造型可以说不计其数，但是每个造型总有其时代风格，这个风格是要必须在头脑里生根的。如康熙时期瓷器造型大气，大罐、大筒瓶、大花觚等，线条比较硬，釉子比较硬，胎质比较硬。

雍正时期的造型就大器就少了很多，造型线条就柔和很多，釉色更加的细腻柔和，胎质洁白无瑕，官窑几乎没有杂质。乾隆时期瓷器结合康熙雍正时期瓷器的优点，有自己的风格特点，造型有大有小，胎质有粗有细。嘉庆以后瓷器发展江河日下。

第二清代瓷器的纹饰。清代瓷器的官窑纹饰要求非常严格，所有纹样要有宫廷统一定样，有专门人员画官窑瓷器画片，民窑就相对的开放一些。如康熙时期缠枝花卉多官窑瓷器纹饰，而刀马人、才子佳人多民窑纹饰。雍正时期瓷器的纹饰比康熙时期瓷器的纹饰规距。

无论官窑民窑都很规距，很细腻，最大的特点就是雅致，雍正时期粉彩、珐琅彩活像一副中国水墨山水画。乾隆时期瓷器的纹饰是康熙雍正时期瓷器的纹饰的结合体，有的大件开光，开光内画康熙特点，开光外画雍正特点。嘉庆以后总体纹饰漂浮，笔法无力，明显的走下坡路。

第三是清代瓷器的款识。康熙官窑时期瓷器款识为“大清康熙年制”六字楷书款，民窑多堂款。雍正时期瓷器的款识为“大清雍正年制”六字楷书款和篆书款两种。乾隆时期瓷器的款识以“大清乾隆年制”六字篆书款为主，有极少数的“大清乾隆年制”楷书款，为乾隆早期作品，雍正晚年作品。

只有反复的不断的学习观察真品，把真品牢牢的记在脑子里，仿品才能不辩自明。谢谢阅读！请评论！

明清瓷器鉴定师资格证

所有的古董瓷器是否有印章？

光绪、乾隆合起来就没有了，民窑的大多数也没有。

首先我们要清楚一点清三代。清三代指的是清代的。康熙雍正乾隆等时期。这一时期的瓷器特征是。后重开质细腻釉质肥润纹饰精美。造型优雅。一般来说，无论是官窑或者是民窑，其价格在国际市场上都取得了非常高的拍卖记录。目前我们所见到的纹饰和底款多数是用手绘书写的。

尚未发现有所谓的印章款式。那么印章款式的出现，应该是在清代中晚期具体来说应该是同治光绪时期所出现的。这种印章款也是工业革命，所发展的必然趋势和产物是一种时代的标志，是工业化的制瓷工艺高效能的体现。

明清瓷器如何鉴定交易？

元青花瓷器是收藏瓷器的焦点，不管什么窑价值很高。现在已知的数量有限，是瓷器藏家梦寐以求的东西。我玩瓷器多年，也就见过几件大开门的。但民间有散落或者新出的也有。相对而言元青花比较难鉴定。到代的估计都会是天价。当然价格主要还是看东西。。 清中期清三代瓷器是收藏瓷器的热点，不管官窑民窑都价值比较高。官窑数量毕竟有限，民窑才是收藏的主流。我玩瓷器多年，清三代官窑器在民间藏友手里的也不过十几件大开门的。民窑瓷精品见过不少。我就在青岛典藏拍卖过，到代的一般几十万一件。当然价格主要还是看东西。。

你了解哪些清代瓷器的发展历史与工艺特色？

清代瓷器是中国陶瓷发展史上的一座高峰，不管是工艺、釉色，还是器型都取得了长足的发展。话不多说，下面一起欣赏一下吧~

清雍正 青花山水纹天字罐

天字罐是明成化年间出现的一种小型盖罐，因罐底有无边栏的青花“天”字而得名。天字罐为罐类瓷器中一种专有名称，成化斗彩天字罐是此类罐中最著名的品种，其罐底下均写有天字底款，在清档中都写成“成窑天字罐”。在过去编排文件的方式，是按照《千字文》的顺序，开篇就是“天地玄黄，宇宙洪荒”，原因即是如此。

此件藏品为雍正时期的天字罐，器物直口，短颈，圆肩，鼓腹下部内敛，内挖圈足，大底，釉底中心以钴料书写“天”字款。器身绘通景山水纹饰。胎质洁白细腻，釉面泛青，莹润肥厚，造型优美，修胎爽利，是雍正时期民窑青花器中一件佳器。

清雍正 青花缠枝莲纹梅瓶

此件藏品为小唇口，短颈，丰肩，内收至胫部，瘦底，圈足，瓶身口部及底部饰青花弦纹，肩部呈带状绘青花缠枝莲纹一周，近足处绘有一圆一方印章。胎质洁白，釉面肥润，形制规整，小巧秀气，是一件适于文案之间把玩的妙器。

梅瓶也被称之为“经瓶”，最早出现于唐代，在宋辽时期较为流行。近代许之衡在《饮流斋说瓷》一书中详细地描述了梅瓶的形制、特征及名称由来：“梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。”至于梅瓶的用途，在许多传世的梅瓶器腹有各种关于酒的诗句。因其器型优美，既可以作为酒器，又可以作为观赏品。

清雍正 墨彩山水纹斗杯

斗杯，因形似方斗而得名。古时制作方形器，不似圆器那样能利用陶车的旋转，直接拉坯而成，其工艺比较特殊，需要将坯泥制成片状粘接而成。由于工艺复杂，技术局限，因此多形制不甚规整。

这件墨彩山水纹方斗杯，造型极为古朴，杯身为方斗形，敞口敛腹，线条干净利落。杯身外壁以墨彩绘山水纹饰，画意以山村野舍为题，立意高远，图案赏心悦目。构图采取山水画远景视角描绘，远山近景，峰峦叠翠，小溪曲折。山坡跌宕，树木葱郁，几间茅舍坐落其中，山中小径蜿蜒，一派宁静清寂意趣。此件藏品形制考究、意趣隽永、画工精湛，可谓是雍正墨彩作品中之传世佳作。

清乾隆 黄地青花九桃纹盘

盘撇口，浅弧腹，圈足。通体以黄釉为地，盘心及腹壁内外以青花满饰九桃纹。圈足内满施黄釉，底心以青花书“大清乾隆年制”六字三行竖式篆书款。整器青花色泽浓艳，黄釉色调鲜亮，二者形成鲜明对比，凸显出器物韵味。

黄地青花这种装饰技法极具特色，此工艺首创于宣德时期。在清代《南窑笔记》中记述的“宣德有青花填黄地者”，便指的就是这种工艺。其制作过程为先在瓷胎上绘画以钴作着色剂的青花纹饰，施白釉经高温烧造后，再在白釉处加填低温铅黄彩，复入炉经低温焙烧而成。所以这类工艺又有“青花填黄彩”之称。明代成化、弘治时期烧造此类黄地青花器物较多。清代康熙、雍正时沿袭明制烧制黄地青花，器型较之明代更加丰富，此类黄地青花器物在清代官窑中较为名贵。

清乾隆 青釉鼓钉罐

乾隆本朝官窑。罐口内敛，整体似鼓形，器形圆润丰满。器身上下各饰一周凸起的鼓钉，肩部对应位置贴塑铺首衔环装饰，玉璧形底无釉露胎处可见胎质细腻。器物内外壁满施豆青釉，施釉均匀，釉色淡雅，釉质肥润，如玉般质感。器底书“大清乾隆年制”六字三行竖式青花篆书款。此造型是清代官窑的传统品种，流行于雍正至道光时期，其中以乾隆作品最具代表性。

清乾隆 黄地青花万寿无疆盘

乾隆本朝官窑器。撇口，曲壁，弧腹，圈足。器物胎质细腻，修胎规整。盘内壁施白釉，并以青花绘花卉纹，环绕于盘心的花卉，排列整齐，寓意富贵连绵。外壁以黄釉为地，青花绘缠枝花卉纹，间以圆形开光白地“万”“寿”“无”“疆”四字，圈足内白釉，底心书“大清乾隆年制”六字三行竖式矾红篆书款。色彩黄蓝呼应，装饰雍容华贵，纹饰寓意吉祥，为乾隆晚期60大寿专门定制的器物。

波浪釉是哪个时期的瓷器？

明宣德时瓷器上就有这种橘皮釉，清雍正开始，也常能看到这种波浪釉，一直到道光末期、咸丰早期。波浪釉形状很难说有什么规律，雍正的瓷器上有的局部有波浪釉，有的整个器身皆波浪起伏，侧光下有的呈不规则的长短皱纹。嘉庆时波浪釉最常见，道光底部也会常见。