明清瓷器纹样简单绘画图片

1、明清瓷器纹样简单绘画图片，元代青花瓷器上的兔子有什么寓意？

明代景德镇青花瓷器上的兔纹从成化以后开始出现，至崇祯一朝亦有非常精细的兔纹产品，但至清康熙以后，景德镇瓷器上的兔纹装饰就很难看到了。明清两代兔纹装饰经历了一个由繁至简，又由简复繁的过程，这与宫廷对“十二章纹饰”的使用管理有密切关系。

“动如脱兔”这句成语便诠释了兔子的敏捷性。兔子在中国传统文化中尤其具有特殊地位，被赋予各种吉祥的寓意和内涵。兔子因其很强的繁殖能力而被视为生育的象征，《尔雅·释兽》载：“兔子曰娩”。古人还将月亮中的一块阴影想像为兔的形状，认为月中有兔。明人王夫之曰：“顾兔，月中暗影似兔者。”

兔子还是我国传统的十二生肖之一。十二生肖在我国民间俗称为十二属相，每十二年一轮的兔年使得兔这种动物与中国人民的生活密不可分。由于兔子在中国传统文化中被赋予如此多的吉祥寓意，因此兔子的形象在我国古代各类艺术品中曾经大量地存在，自然也是古代陶瓷艺术中常见的表现题材。

2、壶中的画是怎么画的？

内画是我国特有的传统工艺，它的产生起源于画鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。

现代内画艺术源于京派，分为京、冀、鲁、粤、秦五大流派，其中尤以冀派内画、规模最大、发展最快、影响最大，2006年入选国家非物质文化遗产保护名录，冀派内画的发源地——河北衡水，还被文化部命名为“中国内画之乡”。

下面就来看看内画是怎么画出来的。

△内画是反手用勾笔在内壁作画

1、操作次序截然相反；

2、内壁反书画，外壁才正顺；

3、细小的壶口限制书画的操作；

4、由于内壁磨砂，难以看到笔的位置，所以内画不但要有良好的外画基础，还要经过特殊训练才能完成好的作品。

△反手内壁作画

△勾笔

以我自己的一件内画作品‘我和闺蜜’来分析

1、设计

根据壶型的方、圆、长、扁进行图案设计，力求合理、美观。

△纸本上设计初稿

2、打稿

国画线可用勾笔直接蘸上墨色在壶内勾好线条。油画则用淡赫色起稿。

△壶内打稿

3、着色

把配好的颜色，调成适当浓度，用干净的勾笔涂在所需要的位置，涂时应手法利落，一气呵成，避免厚薄不均或漫侵外溢，同时注意不要破坏线条。配色应冷暖搭配，协调自然。

△着色

4、配景

主题画好之后如需配景，要注意主次分明，切忌喧宾夺主、画蛇添足。

△配景，此件作品画了一个简单的章

5、题跋和落款

传统中国书画在完成后都要题跋和落款，大多内容是写上主题名称或诗词，创作时间、地点和作者姓名。好的落款有画龙点睛、烘云托月的作用。落款和题跋的位置大多在边角上，以不欺主题、大小适度为宜。字体可楷、行、隶、篆，视画面而定。

△题跋和落款

1、配盖

一件完美的烟壶应配上相应的盖才算相得益彰。壶盖的材质有金、玉、木、石。大小要与壶口外径一致，盖下有时加一薄托（一般用深色有机玻璃或象牙、玉石做成），则更显雅致美观。另外在粘塞时应选用上等软木，削成与口径一致的柱型，用高强度胶（502或树脂胶）粘牢，以松紧得当为度。内画烟壶为保护画面起见大多不安壶匙。

△玛瑙盖

2、装盒

烟壶盒以硬木或锦缎为主，特别的有用金、银、牙、漆制作。盒的大小和内衬薄厚应视烟壶的形体和大小而定。要求既美观又达到保护烟壶的作用。

△锦缎盒

△盒子内衬也要搭配好

一件好的内画烟壶从材质、做工、画工、包装都要讲究整体完美。整套工艺流程用工少则一周，多则数月。

3、明清有什么好看的置物类家具吗？

说道置物类家具，明清家具中的柜架有必要了解一下。

明万历 黑漆描金龙纹方角药柜

药柜做工极为精细华丽，是明代宫廷大漆家具精品。柜原为一对，清宫旧藏，现一件收藏于中国国家博物馆，另一件藏于故宫博物院。柜为四面平式，柜门下接三个明抽屉，柜内中部有八方转动式抽屉，每面十层，共八十个屉；柜两侧又各有十层长抽屉，每屉内再分为三小格，共二十屉六十格，两处抽屉合计共可盛放药品140种。抽屉挡板上绘金漆，墨书药材名称。柜门、抽屉和腿足处都装有黄铜饰件。柜正面两门及柜帮上下均描金，绘有菱花式开光，内有五爪双龙戏珠纹样。柜门、柜身边框和抽屉上亦绘有多处金龙戏珠纹。柜门内绘花蝶奇石图案。柜背面绘松、竹、梅“岁寒三友”图，有“大明万历年制” 款，柜顶描金绘“壬”字形云纹。

明万历 朱漆描金百宝嵌庭院人物故事立柜

柜为一对，均为四面平式，双门对开，中央有立柱，门扇中部分嵌八出如意云头式白铜圆面叶，上有三钮头，挂镂空双螭团捧灵芝吊牌，合页为六出如意云头式。柜面通体为百宝嵌庭院祝寿的场面，主人高坐楼阁、文武官员往来贺寿，仆人奔走忙碌，庭院楼阁、小桥流水、梧桐、奇石、芭蕉、仙鹤、梅花鹿等景物栩栩如生。正面下方各有四组百宝嵌胡人献兽图，有“大明万历甲申年制”款。百宝嵌使用的材料包括：象牙、骨、木、玉石、螺钿、寿山石、料器等。柜边框满嵌博古图连续纹样，包括鼎、觚、爵、佛手、香炉、赏石、文房用具等。柜两侧面嵌折枝花鸟纹样。柜体量巨大，高238厘米，其形制古雅，纹饰内容丰富，装饰用材高档，朱漆沉稳而鲜亮，是目前所见明晚期大漆家具中的珍品。

明晚期 黄花梨方材圆角柜

框为一对，柜门为格角榫攒边打槽装板，外侧门边两头伸出门轴，与柜帽和底枨上的臼窝相套接。柜门板心背面各安三根穿带，以门轴旋转开启，不见金属合页。门板为一木对开，木纹呈对称的旋涡状，质地均匀，图案华美。柜顶为攒边打槽镶面心板，抹头处露明榫。柜上闩杆与门框有长方形白铜面叶及钮头与吊牌。柜内有多层活动屉板，内分空间为三层，中央两层屉板之间加装左右两具抽屉，挡板加饰白铜钮头和吊牌，既合理规划了内部空间又增加了家具的内在美感。

明末清初 黄花梨透雕龙纹券口亮格柜

亮格柜是将架格和柜子结合在一起的形式，通常架格在上、柜子在下，架格内置物，便于观赏，柜内贮物，重心在下能够保持稳定。这种柜子在明朝万历年间逐渐流行开来，故又通称为“万历柜”，类似“景泰蓝”是在明朝景泰年间开始被人青睐而得名。此柜上部架格三面敞开，券口均透雕螭纹。下部柜门对开，外侧装有长方形合页，柜门及两侧柜帮攒边打槽装板。柜门中部装有条形铜制面叶、钮头及吊牌。柜内中部装抽屉架，将内部空间分为三层，并置有三个抽屉，均装有吊牌。柜子下部装有雕双螭纹壶门式牙板。

清乾隆 紫檀嵌犀角高浮雕海水云龙纹四件柜

柜为一对，紫檀木制，四面平式，紫檀木柜身，柜门面心、柜帮面心和绦环板的外侧面均满嵌犀角高浮雕云龙纹，犀角本色、染色相间，以白角塑造龙身和白云朵，以黑角塑造乌云朵，黑白相衬，华美夺目。顶柜门面心板为龙纹戏珠纹，底柜门面心板和柜帮的面心板均为双龙戏珠纹，绦环板为海浪纹。铜活均鎏金錾花。裙板柜腿间部装有牙条，足部有铜质云纹包脚。此柜做工精细考究，用材奢华，大量使用珍贵犀角装饰尤为罕见，是清代宫廷家具不计工本的典范。

清乾隆 剔红海水云龙纹四件柜

柜分上下两层，柜身呈四面平式，上下柜门均对称雕刻龙戏珠闹海纹，铜活均为鎏金錾花。柜子下部有长方形抽屉，鱼尾形吊牌，面板雕刻四条在水中跳跃的鲤鱼，姿态各异。柜边框雕回纹，腿足呈回纹造型，两侧柜帮雕几何纹，下部牙板雕刻卍字纹。柜子内部有抽屉两具。此柜体量较小，应主要放置于桌案或炕几之上使用，其工艺考究，装饰华丽，是典型的清代宫廷家具中的精品。

清乾隆 紫檀红豆杉面心雕蝠纹带矮几方角柜

方角柜由柜身和矮几上下两部分组成。柜顶、柜门、柜帮、柜膛、背板均为攒边打槽装板，柜顶为三拼，柜帮和背板为两拼，其余均为独板。柜门中部装有条形铜制面叶、钮头及吊牌，两侧边装有铜制合页,铜活上均鎏金錾花。柜内中部并列装有两个抽屉。柜门面心选用独板红豆杉木制成，雕刻有蝙蝠云纹。下部柜膛四周装饰有缠枝莲纹。底部矮几为有束腰鼓腿彭牙式，牙腿边沿起灯草线，面心为三拼，由三条穿带承托上部重量。此柜为一对，工艺精湛，且质朴无华，为清代家具的上乘之作。

清中期 紫檀盝顶三拿雕西番莲纹多宝柜

此多宝柜为一对，紫檀木质，由顶柜、中柜、底柜相叠摞组成一个柜子，称为“三拿柜”。顶柜为顶式，底柜下带矮几。顶柜上开盖，盖内装玻璃镜，两柜门对开，柜门表面填嵌博古纹、莲花纹等图样，柜内有多宝格和不同尺寸的抽屉，屉面为玻璃描金绘西番莲纹。中柜与底柜的结构和装饰基本类似。下部矮几方材直腿，腿间装门式牙板浮雕西番莲纹、梅花纹。卷云纹足，下附龟足。此对多宝柜在结构、工艺、装饰上采用统一手法，制作精细，结构方式及纹饰风格体现了中国家具艺术受外来文化影响的情况，是清中期广作家具的精品。

4、古代玉器几种花卉纹饰？

唐代玉器纹饰借鉴了当时绘画中的线描手法，开始出现了缠枝花卉、葵花图案和人物飞天等，其鸟兽纹雕刻的非常精细。

宋元时期，纹饰丰富多彩，以龙凤呈祥为多。此外，仿古蟠螭纹、回纹、乳钉纹与凤凰、牡丹等图案并存。

明代，玉器上的纹饰主要有：松竹梅纹、云纹、云头纹。龙纹以及缠枝花卉、山水人物等图案。此外，玉器上刻字已经开始出现。

清代是我国古代玉器发展的最高峰，其装饰纹饰除仿古纹饰外，新创的花鸟。虫草等纹饰丰富多彩，还出现了御制诗以及各种铭文。

5、清代画轴特点？

清代书画装裱在清前、中期和晚清两个时期各具特色。手卷的装裱形式继续沿用仿宣和撞边式、绢转边式、绢镶纸套边式、绢或绫镶撞边式等。绢转边式多用于引首、画心和跋尾尺寸不一或短小的手卷。其分期特点也最明显，清前、中期，绢转边较宽，约在2.5—3厘米左右，到晚清则变窄。仿宣和撞边式在清中期和晚清时也有撞边宽窄之分，但区别不大。清前、中期的手卷尾纸较短，卷型较细；至晚清时期则尾纸加长，卷型比清前期、中期明显变粗。这是清代裱手卷的特点之一。清代手卷包首一般用锦，天头、隔水用绫。清前期、中期所用绵绫质地紧密，图案比较清晰，多为云鹤纹。晚清花绫除云鹤外，还出现了凤的纹饰，但质地疏松，图案较为模糊。

立轴的装裱形式，主要有绘绢圈〖或绫圈〗绫天地两色裱、绘绢圈〖或绫圈〗绫天地、加副隔水三色裱，也有仿宣和裱的形式，还有用单色绢或绫整挖整镶。两色裱的惊燕颜色与圈档相同；三色裱的惊燕与副隔水相同，副隔水及边圈大都用浅色的绫或绢，大幅画轴多加宽边。包首改变前代用锦的做法而使用丝绢，颜色以浅色调为主。除单幅挂轴外，还出现以四为基数，乃至10幅以上为一组的条屏或通景屏形式，所用裱绫分期特点同前。清前、中期天杆较细，至晚清时渐粗，有的甚至成为方形。也杆多取普通木料，轴头用材有红木、紫檀、黄杨及牙、角、瓷之别。此外，清代还盛行绫裱粉笺对联、彩锦裱"寿屏"和喜轴"晚清时期黑色卍字锦裱也很流行。